Mostrando entradas con la etiqueta Diseñadores. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Diseñadores. Mostrar todas las entradas

viernes, 30 de abril de 2010

Review BAAM: Adriana Constantini



Fuente: Adriana Constantini


La marca Adriana Costantini para este invierno tomó diversas fuentes de inspiración para plasmarlas en una colección súper completa que va desde la línea de jeans, sweaters informales de pura lana, pret a porter y la línea de noche. Que complementa con la línea de anteojos.

La búsqueda del confort en la vida cotidiana es una tendencia fundamental para este invierno, la cual se interpreta en el uso de materiales suaves, tejido de punto en siluetas amplias, abrigos de pura lana desestructurados, camperas livianas y envolventes para crudos inviernos, la gama de color se hace natural y toma colores de la tierra.



Del movimiento punk de la década del ´80 rescata los looks de color negro, siluetas slim para leggings y pantalones y el detalle infaltable del metal esta vez representado por las tachas en punta, que son una constante que se verán en camisas, cardigans, jeans y hasta inclusive en sutiles bordados en la línea de prendas de noche.

El look gótico aristocrático es resemantizado a través de chabots en camisas, puños con detalles de puntillas y plisados, cuellos altos, gargantillas de piedras, perlas en tamaños irreales, y sobre todo la oscuridad que aporta una paleta de negros intensos y pasa por grises oscuros combinándose siempre con camisas blancas adornadas con accesorios de cintas negras.


La década del ´40 está dibujada por la vuelta de las hombreras, que recuerda la silueta de las divas de Hollywood, en las cuales se destacaban los hombros y las cinturas bien ajustadas en tailleurs, y en la noche vestían elegantísimos fourreau de terciopelo y satén y el infaltable brillo del paillete.


jueves, 22 de abril de 2010

De fiesta en fiesta
























































































*Fiesta Vanity Fair en NYC

Cada fiesta que organiza Vanity Fair es como un punto aparte, un elemento casi vital y sinónimo de poder entre las celebrities. La revista no escatima en gastos ni se deja amedrentar por crisis, al menos eso es lo que aparente. Esta vez, la locación del evento fue la corte suprema neoyorkina y como era
de esperar, asistieron celebs y personajes de la moda por doquier. Anne Wintour, Robert De Niro, Jerry Seinfield, John McEnroe, Diane Von Furstenberg y hasta la reina de Jordania, fueron solo algunos de los invitados.

De arriba hacía abajo: Palacio de la Corte Suprema NY / John McEnroe, siempre Rock. / Anne Wintour, tan espacial ella. / La Reina de Jordania. / La mujer de Jerry Seinfield al fashion police!!!! /

*Fiesta Inauguración de la nueva boutique de Ralph Lauren en París

Ralph Lauren es símbolo de la elegancia norteamericana, y puede darse el lujo de coquetear con diseñadores de su talla en plena convivencia. Las excusas, nunca faltan. Esta vez el pretexto fue la apertura de un nuevo local en París, una de las ciudades mas queridas por el diseñador y que le sienta muy bien. La ubicación es exactamente el 173 de St.Germain, una casona restaurada que en su interior cuenta con un salón de relojes y vitrinas tiffany, además de tener restaurante propio (el segundo que abre la firma, después de Chicago, donde es todo un fenómeno) con gastronomía internacional; Ralph's. Entre los personajes, estuvieron por supuesto Karl Lagerfeld y Carine Roitfeld (editora de Vogue París) pasando por Gerard Depardieu, Lauren Bush y Marisa Berenson.





















































































De arriba hacía abajo: Vista de la nueva tienda en el 173 de St.Germain, en París. / Ralph's, el restaurante exclusivo de Ralph Lauren. / Ralph y su mujer Ricky junto al Kaiser, esta vez de guantes metalizados, camisa rayada y corbatina color borravino. / RL y su esposa junto a Carine Roitfeld, editora de Vogue París. / En interior de la flamante casona, ahora decorada con el toque Ralph Lauren.

miércoles, 21 de abril de 2010

Laurencio Adot Fall Couture 2010 en BAAM


Laurencio Adot - Couture Fall-Winter 2010 (BAAM)

En tiempos de incertidumbre nada mejor que volver a la rígida elegancia que definió los años 40's, decretar el fin de los looks austeros…basta de tristeza. Viva el glamour…El momento de cambiar alas mujeres, hacerlas soñar… Así comenzaba la gacetilla de prensa de Laurencio Adot para este BAAM 2010. Continuaba:"Y como hoy con la crisis las mujeres volvieron a sentirse princesas, y la moda volvió a su verdadera función que es valorizar la Belleza Femenina. Con ese objetivo, Laurencio puso en pasarela su colección Invierno 2010. Inspiración en el tailleur BAR, (hombreras marcadas mas cintura avispa) con pollera recta pencil o corolla con volumen y a la rodilla y mucha silueta. Vestidos entallados con alforzas y drapeados. Ese es el ADN Laurencio Adot, tal como dice en su comunicado. No hace falta, le creemos. Laurencio presentó volúmenes geométricos, y también piezas it girl 2010. Con ese aire aristocrático que lo caracteriza, se animo a la rebeldía: vestidos seys, cortos y mucho lujo. El cuero también es must have en LA, así como diferentes accesorios que completaban figuras sofisticadas.

Colores Joya (rubí, coral, esmeralda y violeta) seducen al negro, nude, gris acero, platino, blush hasta llegar alas novias en blanco puro y marfil, fueron las tonalidades. Hubo lugar para escotes asimétricos y strapless. Las flores dijeron presentes y los vestidos de novia no faltaron.

George Blanco




martes, 20 de abril de 2010

Coco Chanel, mas vigente que nunca

Reconquistó el mundo de la moda a los 71 años; en 1989, su firma se aggiornó gracias a la creatividad de Karl Lagerfeld, que le aportó frescura; hoy, a casi 30 años de su muerte, la diseñadora vuelve a estar en boca de todos.


París. (DPA) - Parece como si Coco Chanel estuviera celebrando su tercer "comeback". El primero fue en 1954, cuando reconquistó el mundo de la moda a sus 71 años. El segundo, en 1989, cuando el diseñador Karl Lagerfeld insufló aire fresco a su entumecida casa de moda. Y ahora, casi 30 años después de su muerte, la fundadora de la marca vuelve a estar en boca de todos. Y por los canales más diversos: la moda, la literatura, el cine y la cosmética.

El "boom" comenzó ya el año pasado con el estreno de "Coco avant Chanel", protagonizada por Audrey Tatou. Tras el filme no sólo las páginas de las revistas se llenaron de modelos "à la Coco", sino que el corte de pelo de Tatou se convirtió en uno de los más imitados.

Uno de los diseños más alabados esta temporada es una chaquetita tweed de Chanel, creada por Isabel Marant. Y el reputado modisto belga Dries van Noten también se ha inspirado en la "mademoiselle" para sus zapatos bicolores. Incluso la elegante colección "tenis" del francés Jean-Paul Gaultier para Hermès responde a la idea de moda de Chanel.

También en la pasada edición de Cannes se estrenó "Coco Chanel & Igor Stravinsky", pero quizá más interesante que el filme sea la novela del escritor británico Chris Greenhalgh "Coco and Igor", en la que se basa la película. Manteniendo la expectación y aportando numerosos matices, el texto recorre el largo y más bien desapercibido "affaire" entre la diseñadora y el compositor.

A través de la relación con el músico (que vivió entre 1882-1971), Greenhalgh muestra qué es lo que movía a Coco: el hambre de reconocimiento, la nostalgia del amor y la sensación de haber encontrado un alma gemela.

La relación con Stravinsky, a principios de los años 20, suele ocupar un segundo plano en las biografías de Coco, por detrás de otros romances. Pero cuando Chanel murió en 1971, junto a su cama, había un icono que él le regaló medio siglo antes. Justo aquello fue lo que inspiró a Greenhalgh.

"No me puedo imaginar que ella no pensara en él cuando estaba muriéndose en su habitación. Y en ese momento ella ya sabía lo importantes que ambos fueron para el siglo XX", contó el escritor inglés a dpa. Chanel no reconoció el romance hasta relativamente tarde, en una conversación con el escritor Paul Morand. "Claramente, en sus últimos años Igor estuvo presente en sus pensamientos".

Chanel apoyó económicamente a Stravisnky, y lo hizo de manera picante. En 1920, el músico vivía en la villa de la modista en Garches, a las afueras de París, con su esposa Yekaterina y sus cuatro hijos. Según el libro, es aquí donde se entabla la relación erótica entre Coco e Igor. Yekaterina, con su débil salud, es la tercera en discordia. Y aunque muchas escenas son inventadas, se basan en fuentes bien documentadas.

Además de esta historia triangular, el lector obtiene una imagen fascinante de la sociedad parisina tras la primera guerra mundial. "En última instancia", dice Greenhalgh, "Chanel sigue siendo una mujer llena de secretos. Pero a mí me interesaba sobre todo la armonía entre la simpatía imaginaria que compartía con Igor".

Fuente: La Nación

jueves, 25 de marzo de 2010

Pasado de Moda 1810-2010

Por Ana Perciavale y Nora Sanchez

Bocas maquilladas en forma de corazón y guillerminas altas de los años 20; tules y canutillos de los 50; remeras con símbolos de la paz de los 60, y la estética punk de los 80. Las modas de todos los tiempos convivieron el pasado viernes en "Pasado de Moda 1810-1910", un desfile que recreó 200 años de historia frente a una multitud en el Rosedal. El encuentro, a 66 días del Bicentenario de la Revolución de Mayo, fue organizado por el Ministerio de Cultura y el Programa Puertas del Bicentenario de la Ciudad.


La conductora fue Teté Coustarot, en una ceremonia donde estuvo el ministro de Cultura porteño, Hernán Lombardi, la diputada nacional Gabriela Michetti y el ex jefe de Gobierno Jorge Telerman.


El encargado de la dirección general del espectáculo fue Mauricio Wainrot, que también dirigió al Ballet Contemporáneo del Teatro General San Martín en "Las ocho estaciones", una obra que simbolizó el primer siglo después de la revolución. "Es una suite con música de Vivaldi y Piazzolla que de alguna manera retrata el paso del tiempo", explicó el coreógrafo, mientras sus 29 bailarines se preparaban para subir a escena. Más adelante, otro cuadro de Wainrot recordó los años de la Dictadura.

Despu
és del ballet, el escenario se cubrió de modelos luciendo vestidos lánguidos y etéreos, con sus gasas y tules, diseñados por Laura Valenzuela para reconstruir la Belle Epoque. Tomó la posta Ceci Gadea, con una colección inspirada en la arquitectura art decó de los años 20. Después de los carnavales de Avenida de Mayo de la década del 30, imaginados por Mónica Socolovsky, llegó la moda de la crisis del 40. Los austeros tailleurs negros diseñados por Vicky Otero hicieron juego con un cielo que amenazaba con lluvia.


Mientras se aseguraba de que todas sus modelos tuvieran los rodetes bien tirantes, el diseñador Pablo Ramírez comentó: "Me inspiré en Christian Dior, que en los años 50 representó el florecimiento de la femineidad, con cinturas chicas y vestidos vaporosos. Recreé todo eso, traído a la Argentina, a través de la figura de Eva, un ícono de la mujer y la prosperidad". Su colección fue la más aplaudida.

Las décadas del 60 y del 70 descontracturaron el escenario, con las minifaldas y líneas geométricas de Kostüme y los estampados flower power de Nadine Zlotogora. Cuando llegaron los 80, la confusión y la mezcla de estilos tuvieron como marco una versión de "Raros peinados nuevos", de Charly García, interpretada por la orquesta Hypnofon, dirigida por Alejandro Terán.

La última parte de los 80, aquellos tiempos del Parakultural, fue representada por hombres, que modelaron diseños andróginos creados por Mariana Dappiano. "El Parakultural fue la primer gran movida under en la Argentina, de la cual salieron personajes talentosos -recordó ella-. Mi colección lo refleja con trajes muy teatrales y oscuros, que representan la mezcla entre el hombre y la mujer".

¿Cómo reproducir el exceso de los 90? La diseñadora Araceli Pourcel eligió hacerlo con peinados exagerados y una estética inspirada en Miami, la meca del consumo de esos años. De fondo sonó "Fuiste", el oportuno hit de la bailantera Gilda.

A los hermanos Estebecorena les tocó una época menos afortunada: la de la caída de las Torres Gemelas y la gran crisis de 2001. Cinco modelos masculinos desfilaron con sacos y pantalones cada vez más cortos. El último, en short.

El final fue mirando al futuro. Cada diseñador presentó un modelo para 2010, al ritmo del Himno. Sus últimos acordes se fundieron con los del DJ Zucker y la percusión de La Bomba de Tiempo. Un cierre con adrenalina para una noche en la que cobraron vida 200 años de historia.


Fuente: www.clarin.com
Imagenes: Moda FusionArte



Pablo Ramirez

Vicki Otero

Nadine Zlotogora

Vero Ivaldi

Mariana Dappiano

Hermanos Estebecorena

Araceli Pourcel

Kostüme







viernes, 19 de marzo de 2010

Debora Velasquez en BA Alta Moda


El sábado 27 de marzo de 2010, la prestigiosa estilista Debora Velasquez brindará un desfile en el marco de Buenos Aires Alta Moda, a realizarse en el hotel Sheraton porteño. Radicada en Bruselas, Bélgica, desde 2001, Debora Velasquez no ha parado de cosechar elogios en todo el mundo. Sus colecciones han dado la vuelta al globo, desde New York hasta Cannes, pasando por Dakar; además de convertirse en la preferida de muchas celebs del viejo continente. Una oportunidad unica donde nos deleitara con su colección Otoño/Invierno en el marco de una nueva edición de uno de los eventos fashion con mas renombre de latinoamérica.
El evento comenzará a las 18 hs, y las invitaciones pueden retirarse en la puerta del hotel, hasta las 17:30 hs.

Para más información:

http://www.buenosairesaltamoda.com/
http://www.deboravelasquez.com/







martes, 16 de marzo de 2010

París Fashion Week: Miu Miu fall 2010

Miuccia Prada sabe como mantener su estilo y que siempre parezca vigente. Esta vez presento una coleccion basada en la reinterpretacion de la figura de la mujer. Colores muy vivos en Naranja, Lila y por supuesto Negro, Miu Miu desfilo vestidos con silueta, abrigos, y mucho glamour en una coleccion con marcado espiritu retro.

George Blanco




Imagenes: Getty

lunes, 15 de marzo de 2010

Las celebs que colaboran con las firmas, parte I

Amy Winehouse para Fred Perry, Madonna para Dolce&Gabbana, son solo algunas de las colaboraciones mas resonantes de los últimos días. Y es que esta semana se han dado a conocer la nueva linea de diseño de las cantantes para las mencionadas marcas. El branding, el diseño (interrogante) y la música se unen, una vez mas.
"Estamos muy entusiasmados. Esto refuerza aún más nuestra relación con Madonna, y fue una experiencia muy constructiva para nosotros ", manifestó Stefano Gabbana sobre la nueva colaboración de Maddie en el mundo de la moda. Agrego ademas que "Madonna esta en constante búsqueda de la perfección en todo lo que hace" y según sus palabras, la reina del pop envió 50 bocetos que luego quedaron editados a seis. A su vez, desde Fred Perry dejaron ver que están muy contentos y con muchas expectativas por la creación de Amy. Desde este blog hemos dado cuenta de algunas colaboraciones de artistas devenidos en diseñadores, como así también hemos criticado a las que no han, en nuestro criterio, acertado. Solo tienen que ir hacia atrás, cuando hace unos días cronicabamos la fallida asociación de Lindsay Lohan con Ungaro, relacion que termino de la peor manera, con Lilo fuera de toda participación. Puede salir bien, puede salir mal, lo cierto es que caminan por una cuerda floja entre el debate de si lo hacen por pura vocación o simplemente para divertirse y generar algunos millones. Particularmente le tengo mas fe a Madonna, ya que no es la primera vez que lo hace y además tiene una relación bastante duradera desde hace años con D&G (es la cara de su ultima campaña); en cuanto a Amy, si bien su estilo trash es admirado hasta por el Kaiser, me resulta desconcertante la fusión con Fred Perry, ya que no me parece el estilo de la británica. En fin, habrá que ver para poder juzgar.
Y esta es solo la primer parte !

George







viernes, 12 de marzo de 2010

París Fashion Week: Louis Vuitton Fall 2010

Muy especial y femenina la colección Otoño/Invierno 2010-2011 que Louis Vuitton presentó en la París Fashion Week. Siluetas marcadas, colores, faldas con volado, nuevas estampas de floreados y escoceses, y en los pies bailarinas para ellas. Lo mas destacado en cuanto a los bolsos fue el nuevo Speedy, aunque también se vieron los clásicos de la casa.

George Blanco





Fotos: Prensa Lorena Perez

jueves, 11 de marzo de 2010

Seguimos repasando la moda en los Oscars

Con mas brillo que en otras oportunidades, los protagonistas de la entrega numero 82 de la academia deslumbraron a la hora de desfilar por la Red Carpet. Algunos mas, otros menos, les dejo mas imágenes y criterios de las celebrities en la alfombra roja mas glamorosa del mundo.

Elegante y conservadora, a la hora de elegir su vestuario casi siempre Kate Winslet acierta. Se ve fresca, sencilla pero con un toque sexy a la vez. Para esta ocasión siguió fiel a Yves Saint Laurent, con un diseño plateado muy sensual.

Cameron Diaz además de ser particularmente hermosa tiene ese plus de chica sencilla que todo lo que se pone le queda bien. O al menos lo luce. En esta oportunidad eligió un vestido de Oscar de la Renta, en tono dorado lleno de brillantes y cristales.

Sandra Bullock se llevo la primer estatuilla en su historia, y por ello no podía pasar desapercibida: Marchesa Otoño/Invierno 2010-2011, con algunas transparencias y cola de sirena. A muchos les encantó, yo digo que no paso desapercibida.

Repasemos a Meryl Streep: Su decimosexta nominación (no ganó, otra vez), toda una escuela en Hollywood ha inspirado e inspira a millones. Es ya un icono del cine, esta claro. Sin embargo, el domingo 7 de marzo será recordado como el día en que Meryl deslumbró en la alfombra roja (no siempre acierta). Elegantisima, opto por un vestido blanco de Chris March que representaba perfectamente los honores de la actriz, favoreciendo su figura. A sus 60 años acaparo miradas en todo el Kodak Theatre.

Como me gusta Diane Kruger. Me encanta, como actriz, como figura. Me parece realmente bella y no se equivoca jamas en elegir su vestuario. No a todas les sienta bien Chanel, esta claro. A Diane si. Le es fiel y evoluciona en cada presentación. Magnifica y radiante, durante la premiación lucio un vestido de Chanel Couture Fall 2009. Esperemos que siga progresando en Hollywood, porque como icono fashion tiene el futuro asegurado.

¿Y de Nicole? ¿Que podemos decir de Nicole? Que durante el trayecto al Kodak Theatre de LA se la paso tuiteando en su limusina junto a su novio (?) Joel Madden, ah, y que ademas Joel fue el dj (??) de la ceremonia. ¿Se habrá visto Nicole Richie en la pantalla de su Blackberry? No estaba tan mal, al principio muy de lejos me llamo la atención, pero en cuanto la observe bien... En fin, ella es muy linda, pero con este look de Reem Acra me dio miedo.

George Blanco

*Imagenes: Retna

París Fashion Week: Chanel Fall 2010

Chanel es Chanel, tiene peso propio. Nadie puede negarlo. Pero al prestigio de ser una de las entidades y marcas mas prestigiosas del mundo, se suma el talento de ese tipo que supo refundarla a tiempo. Ese talento se ve en las colecciones pero también se ven en las puestas de escena. En esos magnificos destellos que le aporta Karl Lagerfeld a la maison. El Kaiser ya es un icono, y en cada oportunidad que tiene lo reafirma.
En esta oportunidad ambiento el Grand Palais para una jornada bien invernal. Es que el escenario del desfile consistía en un enorme bloque de hielo (un Iceberg) en el centro de la pasarela, con los modelos serpenteandolo. Brillante. Espectacular.


Chanel presento en Paris, esa ciudad que tanto le gusta a Karl, su nueva coleccion Fall 2010. En ella abundaron los abrigos de piel, mezclados con faldas, tweed, y accesorios elegantes como collares y joyas. Siempre con el blanco y negro como primeros colores, también se vieron marrones y grises, mechados con diferentes texturas y estampas.
La paleta también contó con colores como el marfil y el beige, y mostró algunas pinceladas de rojo. También dejo ver algunas transparencias. Interesante.
El desfile de Chanel, uno de los mas esperados de la Paris Fashion Week, volvió a deslumbrar al mundo de la moda. Las imágenes, están a la vista.

George Blanco